EL FLAMENCO
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El flamenco es una forma de expresarse a través del arte y la cultura y según cuentan nació en el sur de España, pero hoy día se ha extendido por todo el mundo. Algunos dicen que el flamenco viene de la India, otros que, de África, pero realmente nadie sabe su origen.
El flamenco se compone de tres elementos fundamentales: el cante, el baile y la guitarra.
- El cante flamenco
Del cante se dice que es el primer elemento y del que surge todo. Antes las personas cantaban cuando estaban alegres o cuando tenían penas o cuando iban a trabajar. Así nacen cantes como las Alegrías, que la gente cantaba cuando estaban contentos; las Soleares, que cantaban en soledad y con pena; y las Mineras, que cantaban en lugares de trabajo como las minas. Así otros cantes se llamaban de ida y vuelta, pues esos cantes viajaron de España a América mezclándose con otros ritmos y músicas del continente americano y así nacen las Guajiras y las Colombianas entre otros.
- El baile flamenco
El baile vino después y surgió como una forma de acompañar al cante. En el baile flamenco se utilizan instrumentos como los zapatos de tacón, que llevan tachuelas en el tacón y en la punta, el mantón de Manila, la bata de cola, el abanico, el sombrero cordobés y las castañuelas, principalmente. Los bailaores y bailaoras suelen hacer un baile individual y expresan con sus movimientos aquello que les sugiere el cante poniendo mucho, mucho sentimiento.
- La guitarra
La guitarra es el tercer pilar del flamenco. Acompaña al cante en sus letras y además los/as guitarristas tocan 'falsetas' que son melodías en las que solo suena la guitarra. Pero también en el flamenco se incorporan otros instrumentos como el cajón peruano que lo introdujo Paco de Lucía, uno de los guitarristas más famosos de la historia, y otros instrumentos como el piano, el violín e incluso el bajo y el arpa.
En el flamenco las palmas y los jaleos son muy importantes. Son una forma de acompañar y arropar a los intérpretes, demostrarles que estás animándolos y que sois un equipo.
Hay dos tipos de palmas:
- Las palmas sordas son aquellas que se tocan cruzando una mano con la otra y se utilizan cuando el cantaor está cantando y necesitamos que se escuche su voz por encima de las palmas.
- Las palmas claras se tocan con las dos manos paralelas una con otra y estas palmas se utiliza normalmente cuando el bailaor o bailaora realiza un zapateado, para ayudarles a que no pierdan el compás.
Los jaleos son frases y palabras que se les dice a los artistas para hacerles sentir bien en su interpretación y animarles a continuar, uno de los jaleos más famosos es el 'Ole', pero también hay otras muchas cosas que se dicen como '¡Échale papa!' o '¡Vamos allá caramba...!'.
AHORA VERÁS ESTE VÍDEO (ES ANA MORALES, NOS DARÁ LA CHARLA EN MIÉRCOLES)
Charla del día Mundial del Flamenco para centros escolares.
Organizada por la Tertulia Cultural Flamenca El Pozo de las Penas con la colaboración del Ayuntamiento de Los Palacios Y Villafranca.
Ponente: Ana Morales
Asisten: 400 Alumnos de primaria y secundaria
Fecha: Miércoles 15 de noviembre de 2023
Hora: 11:00 h
Lugar: Teatro Municipal Pedro Pérez Fernández
Centros que participan:
• Andrés Bernáldez
• María Doña
• Félix Rodríguez de la Fuente
• Joaquín Romero Murube (Secundaria)
¿QUÉN ES ANA MORALES?
Ana Morales Moreno (Barcelona, 1982 - ), conocida como Ana Morales, es una bailaora de flamenco, coreógrafa y directora de una compañía de baile.
Ana Morales nació en Barcelona en 1982, ciudad en la que inició sus estudios de danza en el Conservatorio.
De padre sevillano y madre melillense, a los 16 años se trasladó a Sevilla becada durante tres años por la Compañía Andaluza de Danza (CAD), por aquel entonces dirigida y coordinada por José Antonio Ruiz, donde continuó su formación de flamenco. Fue instruida por profesores como Rafael Campallo, Alejandro Granados, Juana Amaya, Eva Yerbabuena, Isabel Bayón Gamero y Andrés Marín Vargas, entre otros.
Ana Morales llena la escena con sus movimientos de amplias formas, convertida ya en una de las máximas representantes de esa generación de artistas que ha venido a revolucionar el flamenco actual. “Intensidad, elegancia, sensualidad”, con estas palabras describió Didier Deschamps, director del Thêátre Chaillot de París, el trabajo de Morales.
La técnica, la presencia escénica y el conocimiento sobre el arte de la danza marcan las coreografías de esta “Novia del viento”, como la definió el crítico Manuel Martín Martín en El Mundo.
Formada en contemporánea y flamenco, sus creaciones se caracterizan por la búsqueda de una discurso coreográfico que refleje su momento vital: el presente emocional atraviesa todas sus obras. Así, sus espectáculos evolucionan al paso de sus transformaciones personales, en piezas que cruzan fronteras con otras artes y que recurren a la técnica de la improvisación como germen del movimiento.
Premios:
• Primer premio en el Concurso Nacional de Baile Flamenco Perla de Cádiz en 2004.
• Premio Desplante en el Festival Internacional del cante de las Minas en 2009.
• Premio Giraldillo al Baile de la Bienal de Sevilla en 2018.
• Premio Lorca a la mejor interprete femenina en espectáculo flamenco en 2019.
• Premio Nacional de Danza en 2022.
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